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La rectora Lilia Cedillo inauguro exposición “Leonardo Da Vinci y sus seguidores en Puebla”

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Desde su fundación el Edificio Carolino, sede emblemática de la BUAP, mantiene su misión de difundir la educación en todas sus formas y hoy este inmueble transporta al espectador al Renacimiento, para acercarlo a uno de los máximos exponentes, a través de la exposición “Leonardo Da Vinci y sus seguidores en Puebla”.

En la inauguración de esta muestra integrada por 13 piezas distribuidas en seis salas ubicadas en el primer patio, la Rectora María Lilia Cedillo Ramírez expuso que esta obra cambiará la vida de los espectadores, ya que mostrará a Leonardo como maestro, ser humano y científico.

“Van a darse cuenta del lazo estrecho entre la cultura, el arte y la ciencia, los cuales van de la mano y prueba de ello es la obra de Leonardo Da Vinci, la cual además nos ayudará a construir puentes entre el Renacimiento italiano y Puebla”, aseguró la Rectora de la BUAP.

Tras agradecer a quienes hicieron posible esta exposición en la universidad, la doctora Cedillo Ramírez externó la relevancia de estas obras, de gran valor cultural y artístico.

José Carlos Bernal Suárez, vicerrector de Extensión y Difusión de la Cultura, expresó que el Edificio Carolino se viste de gala al recibir una exposición de talla mundial, para conocer las enseñanzas y trayectoria del genio italiano, así como analizar la pasión de sus discípulos por el maestro. “Que vivan el arte y la cultura. Que viva la BUAP”, expresó.

Por su parte, Nicola Barbatelli, coordinador general de la exposición, señaló que este proyecto llevó dos años de curaduría y más que una exhibición sobre Leonardo y su creación artística, «es una historia familiar porque muestra las relaciones con sus alumnos”.

“Hoy tenemos la fortuna de entrar a la casa de Leonardo y ser testigo de sus acuerdos con sus seguidores. Y esto sólo puede suceder si indagamos sobre el artista y científico: un estudioso de la Botánica, Biología, Arquitectura y Física, porque el maestro con sus colaboradores da respuesta a todas estas temáticas”.

Gianni Vinciguerra, agregado cultural de la Embajada de Italia en México, indicó que Leonardo Da Vinci no puede tener un lugar más adecuado que una universidad y eso es por la curiosidad, experimentación y viajes, características representativas del maestro y las cuales comparte con la institución. Asimismo, los espectadores dirigirán la mirada al descubrimiento de fenómenos naturales retratados en sus cuadros.

A este acto protocolario también asistieron María Elsa Hernández y Martínez, directora General de Museos Universitarios de la BUAP; Anel Nochebuena Escobar, gestora cultural y académica de la institución; y Emanuele Lacagnina, director de Ellison.

De manera previa en un recorrido con medios de comunicación, Nicola Barbatelli refirió que esta muestra es una oportunidad de conocer a Leonardo Da Vinci a través de sus alumnos, porque hay una estrecha relación en el trabajo de ambos. De igual manera, explicó que el polímata del Renacimiento se dedicó a las artes como consecuencia de sus estudios en la ciencia. Por ello celebró que sea la universidad el espacio para albergar estas obras.

“Pensemos en Leonardo como un Leonardo artista, pero también botánico, ingeniero, ingeniero militar o estudioso de la anatomía. Qué mejor lugar que la universidad en donde hay diferentes facultades, donde puede caber Leonardo en cada una de ellas”, comentó.

En el recorrido el curador dio a conocer algunos de los detalles que el público podrá apreciar, como el cuadro San Juan Bautista, un óleo sobre tabla en el cual la figura emerge de la oscuridad, con rasgos andróginos y con su peculiar y provocadora sonrisa evoca a La Gioconda de Da Vinci; en Santa Catalina de Alejandría, un óleo sobre tabla y pieza importante para el estudio de la obra de Leonardo, se aprecia el detalle de sus cabellos que remiten al estudio de pelucas del genio del Renacimiento y el drapeado de la ropa de la santa recuerda claramente que Da Vinci lo usó en “La Virgen de las Rocas”.

La Battaglia Timbal, cuadro que Fernando Yáñez pintó durante la realización del fresco perdido en el Salón del Cinquecento, un tiempo propiedad de la corona francesa; la Maddalena Discinta, obra maestra de Marco d’Oggiono, se observa un velo que cubre parte de su desnudez. Esta última estuvo expuesta en la muestra “Leonardo, El Genio Europeo. Pinturas y Dibujos”, en Bruselas, en la Basílica de Koelberg, y en la celebración del 50 aniversario del Tratado de Roma para la constitución de la Comunidad Europea 1957- 2007.

Asimismo, los visitantes podrán apreciar otras obras que narran la historia del maestro con Salaí (su discípulo predilecto y quizá su amante), Marco d’Oggiono, Giampietrino, Bernardino Luini y Cesare da Sesto.

Esta muestra internacional -por primera vez presentada en México y patrocinada por la Casa Real de los Medici, Ellison, Síntesis, Tribuna Comunicación y Nonamore (La Nostra Cucina)- estará abierta al público del 9 de diciembre de 2022 al 11 de junio de 2023.

El acceso será de lunes a domingo, de 11:00 a 20:00 horas, con costos de 100, 80 y 60 pesos para público en general, estudiantes y personas con discapacidad y adultos mayores, respectivamente. Los lunes la entrada es gratuita para la comunidad universitaria de la BUAP.

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Luce una nueva y colorida imagen el cruce de la 14 Sur y Valsequillo

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A dos años de que los murales situados en la intersección de la calle 14 Sur y el bulevar Carlos Camacho Espíritu mostraran un evidente deterioro, acumulación de grafiti y falta de mantenimiento, los peatones y automovilistas ahora disfrutan de un entorno totalmente renovado. La transformación comprende seis murales realizados por el artista Teddy Kelly, en colaboración con 20 estudiantes de la Facultad de Artes Plásticas de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla (BUAP). La obra, elaborada bajo una corriente Bauhaus y una paleta en tonos pastel, le devolvió la vida a uno de los cruces más transitados de la capital.

La intervención artística, desarrollada a lo largo de dos semanas, formó parte del programa municipal Puebla: lienzo, cultura y creativo, una iniciativa coordinada por la Secretaría de Movilidad e Infraestructura del Ayuntamiento de Puebla. Más allá de su valor estético, el proyecto busca reforzar la seguridad e incidir en la disminución de los siniestros viales. Según cifras oficiales de la dependencia, desde 2015 y hasta el 31 de agosto de 2026, en este crucero se contabilizaron 53 accidentes y dos víctimas mortales. Para atender esta problemática de forma integral, la zona se complementó con la colocación de 14 semáforos peatonales, señalización de cebras y el montaje de 44 nuevos bolardos.

Las obras pictóricas, plasmadas sobre un fondo morado, sustituyeron a los antiguos dibujos y paisajes desgastados que aún podían apreciarse en los registros históricos de Google Maps. Hoy en día, la propuesta de Teddy Kelly —caracterizada por el uso riguroso de figuras geométricas y una estructuración armónica del espacio— viste cada uno de los pilares que sostienen el viaducto elevado.

Recorrido por las seis piezas que adornan este cruce

El primer mural, ubicado en el tramo contiguo al Instituto de Fisiología de la BUAP, despliega un dinámico juego de formas superpuestas. Cuadrados, rectángulos y triángulos se entrelazan con círculos sólidos de azul intenso, acompañados por líneas diagonales y bloques con entramados de celosía que producen un efecto visual de vibración óptica a lo largo del muro. Su combinación cromática integra rosa chicle, verde menta suave, rojo carmesí, azul cielo y lavanda, logrando captar de inmediato la atención de quienes transitan por el área.

En el segundo pilar sobresale una figura circular estilizada que evoca una suerte de máscara o efigie contemporánea, ubicada estratégicamente en el centro de la estructura. La parte superior está dominada por una forma en ‘T’ invertida de tono rojo carmesí que se curva hacia abajo para delimitar los extremos del pilar, recordando la silueta de unos cuernos o un tocado ceremonial. Justo por debajo, un círculo azul oscuro encuadra el núcleo del diseño: una silueta en verde lima con dos amplios ojos circulares en verde azulado, sugiriendo un rostro expresivo que observa de frente.

La tercera obra constituye una vibrante composición de trazos geométricos que cubren la columna mediante un equilibrio de planos de color y siluetas abstractas. En la esquina superior izquierda destaca la mitad de un rostro en tono rosa, definido por grandes ojos verdes y un contorno en azul oscuro a modo de tocado. El resto del muro está distribuido en bloques cromáticos que dialogan entre sí, preservando el lenguaje abstracto que articula todo el conjunto.

Por su parte, el cuarto mural retoma la estructura compositiva de la pieza anterior, pero introduce una variación integral en su paleta cromática. El círculo que conforma el rostro adopta aquí un tono rosa pastel, enmarcado por una corona superior y acentos internos en color vinotinto. Los grandes ojos oscuros conservan su punto de luz central, mientras que el semicírculo superior se divide en franjas que alternan morado y rosa.

En los costados superiores, los círculos laterales lucen un tono verde menta claro, en tanto que las franjas angulares en zigzag combinan verde menta con un morado violáceo. El centro de la columna está atravesado por una franja horizontal en azul índigo profundo, mientras que la sección inferior despliega un patrón escalonado con bloques intercalados de morado oscuro y verde menta.

Respecto al quinto mural, la composición presenta un rostro de base rosa claro coronado por una silueta en morado oscuro que sugiere la línea del cabello. Al centro de la frente resalta un tercer ojo de corte almendrado en color verde menta, acompañado por dos ojos cerrados trazados con líneas curvas sobre fondos anaranjados. La parte inferior remata con una pequeña boca en tono morado oscuro.

Finalmente, la superficie del sexto mural exhibe un patrón rítmico compuesto por bloques geométricos, rombos con efecto tridimensional y líneas diagonales. Su paleta cromática fusiona verde menta, rosa claro, fucsia, azul y morado, elementos que se intercalan e integran armoniosamente con textura de franjas verticales paralelas.

La propuesta conceptual del autor ha sido descrita por él mismo como Bauhaus mexicano, un concepto que sintetiza la funcionalidad y abstracción de la escuela alemana de diseño con la calidez y vivacidad de la tradición cromática nacional. De acuerdo con la revista Global de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), la Bauhaus corresponde a un movimiento clave de la arquitectura y el diseño moderno del siglo XX, fundado en Alemania en 1919 por el arquitecto Walter Gropius.

Durante el recorrido por el crucero, los transeúntes compartieron sus impresiones sobre la intervención. Brenda Aguilar, habitante del sector, se detuvo junto a su familia para tomarse una fotografía frente a una de las estructuras: “Vivo aquí en la 14 Sur y me parece muy bonito. Ya cambia la vista y da más seguridad pasar por aquí”, expresó. En el mismo sentido, Alejandro, estudiante de Ciencias Computacionales, resaltó la elección cromática: “El uso del color morado hace mucho más ameno el paso por la zona”.

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Estudiantes de la BUAP desarrollan biohilos textiles aprovechando el sargazo

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PUEBLA, PUE. — Un grupo de investigación integrado por alumnos de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla (BUAP) logró crear un bioplástico en forma de hilo a partir de la recolección y procesamiento del sargazo, la macroalga marina que afecta periódicamente a las costas del Caribe mexicano.

La iniciativa científica tiene como objetivo principal transformar una problemática de contaminación socioambiental en una materia prima sustentable y de bajo costo para el sector textil e industrial. A través de procesos bioquímicos especializados en laboratorios universitarios, los jóvenes extrajeron los polímeros naturales del alga para dar vida a fibras resistentes y maleables.

El proyecto abre la puerta a la elaboración de textiles ecológicos que contribuyan a reducir el uso de fibras sintéticas derivadas del petróleo en la industria de la moda y la manufactura local. La innovación busca situar a la máxima casa de estudios poblana como un referente en soluciones sostenibles y economía circular en el país.

Actualmente, los universitarios avanzan en la fase de pruebas físicas y mecánicas para validar la durabilidad, elasticidad y capacidad de teñido de los hilos. Una vez completada esta etapa, la comunidad académica prevé gestionar patentes e impulsar alianzas estratégicas para escalar la producción a nivel comercial.

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ASF indagará el destino de 55.7 MDP ejercidos en la remodelación de la Avenida Juárez

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PUEBLA, PUE. — La Auditoría Superior de la Federación (ASF) mantendrá bajo fiscalización el ejercicio de 55.7 millones de pesos ejecutados para las obras de remodelación en la Avenida Juárez, proyecto desarrollado durante la administración municipal que encabezo Eduardo Rivera Pérez en la capital.

El organismo fiscalizador centrará sus revisiones en el cumplimiento de los contratos, la aplicación de los fondos públicos y los dictámenes técnicos de la intervención urbanística en el emblemático corredor comercial, a fin de certificar que el gasto ejecutado se apegará a la normativa federal.

La fiscalización sobre dicho proyecto se detona luego de que la vialidad comenzara a mostrar inconsistencias visibles y fallas estructurales a los pocos meses de haberse entregado, destacando el desprendimiento de adoquines e incidentes por anegaciones en la zona.

El proceso de comprobación por parte del órgano fiscalizador determinará si el gobierno capitalino solventa la aplicación del presupuesto o si se emitirán pliegos de observaciones y solicitudes de aclaración financiera sobre las empresas contratistas involucradas.

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