Connect with us

Entretenimiento

Homenaje al TRI, una de las bandas de rock más emblemáticas de México

Published

on

El Museo Universitario del Chopo abre sus puertas para rendir homenaje a una de las bandas de rock más emblemáticas de México: El TRI. La exposición ¡Que viva el rocanrol! Antología visual-afectiva para EL TRI, que forma parte de la celebración por los 50 años del Museo, no sólo rescata la memoria de los conciertos que alguna vez se vivieron en ese recinto, sino que también reconoce la trascendencia cultural y social del grupo liderado por Alex Lora.

El TRI nació en 1968 bajo el nombre Three Souls in My Mind, con composiciones en inglés que pronto se transformaron en canciones en español para transmitir un mensaje directo a la juventud mexicana. Las letras denuncian un sinnúmero de problemas en México, desde la situación laboral, económica o política hasta la sentimental y la urbana.

La banda cosechó grandes números de seguidores. En 1971 se presentó en el Festival de Avándaro, enfrentando la represión hacia el rock; en 1984 adoptó definitivamente el nombre con el que sus seguidores ya la identificaban: El TRI, vinculado a éxitos como “ADO”, “Que viva el rock & roll”, “Nuestros impuestos”, “Oye cantinero”, “Metro Balderas” o “Triste canción”.

El álbum Simplemente se convirtió en el primero del rock mexicano que obtuvo un disco de oro (desde entonces la banda ha recibido ocho de oro y uno de platino, así como cinco nominaciones al Premio Grammy). El grupo ha mantenido una carrera ininterrumpida, con giras internacionales, proyectos sociales y un público transgeneracional.

“El Chopo celebra este año su 50 aniversario y una parte inequívoca e importantísima de su historia es haber sido semillero del rock mexicano. El TRI tuvo presencia en el Museo en su momento y nos pareció natural dedicarle esta exposición”, explicó su curadora, Abril Castro.

La muestra reúne cerca de 50 piezas provenientes tanto de fans como de amigos cercanos a la banda. Pinturas, esculturas, guitarras intervenidas, muñecos y hasta peluches forman parte de este mosaico afectivo.

“Lo que nos impresionó fue el cariño de los fans, pero también el cuidado que la familia Lora tiene con su colección. Fue un ejercicio de afecto de ida y vuelta que no había tenido cabida en otro espacio”, comentó Castro.

Aunque muchas piezas de los años 60 no pudieron exhibirse por su estado de conservación, la curaduría incluye obras de los 80 hasta creaciones recientes, como un retrato a carboncillo entregado a Alex Lora en Monterrey apenas el mes pasado.

La exposición también rescata la dimensión política y solidaria del grupo, mencionó Castro, a quien le sorprendió descubrir que El TRI se ha comprometido con diversas causas sociales, desde el sismo de 1985 hasta el apoyo actual a las madres buscadoras, y que lo hace no como un política mediática sino como una postura real.

Este espíritu se refleja en proyectos como el realizado con internos de penales, quienes intervinieron guitarras donadas por Lora en talleres de artes visuales. Piezas que se convirtieron en símbolos de libertad, y que ahora dialogan con las otras obras en el Museo del Chopo.

El TRI ha sobrevivido a cambios de alineación, censuras y crisis. Su secreto, dijo Castro, está en la cercanía de sus letras. “Alex Lora habla de la vida cotidiana, de la ciudad, de los problemas reales. Eso hace que generaciones enteras se identifiquen con su música”.

De hecho, mientras algunos escucharon por primera vez al grupo en Avándaro, hoy jóvenes de 20 años corean sus himnos junto a sus padres y abuelos. Esta capacidad de reunir generaciones convierte a El TRI en un fenómeno social único dentro del rock mexicano.

A lo largo de su trayectoria, la banda ha recibido múltiples reconocimientos. Desde esculturas en Ciudad Neza y Puebla hasta un mural dedicado en la plaza Tlaxcoaque, en el centro de Ciudad de México. National Geographic documentó parte de la historia del grupo, incluyendo su trabajo con artistas en reclusorios.

La curadora insistió en que la exposición no es sólo retrospectiva, es también un recordatorio de que El TRI sigue activo. Además, el montaje funciona como un viaje a los orígenes del Museo y del rock en México, ya que el Chopo, espacio que en los años 70 y 80 se convirtió en punto de encuentro para bandas emergentes, vuelve a resonar con la presencia de quienes alguna vez llenaron su foro.

“Para mí, El TRI es el padre del rock en español en México. Nunca han dejado de estar activos y su vigencia es prueba de su trascendencia”, concluyó Abril Castro.

La exposición abrió sus puertas el pasado 4 de octubre y podrá visitarse hasta el 26 de noviembre.

Entretenimiento

Tierno disfraz del Dr. Simi elaborado por un hermano mayor cautiva las plataformas digitales

Published

on

By

Las redes sociales volvieron a conmoverse con un tierno y creativo momento familiar protagonizado por un bebé mexicano que celebró su primer año de vida enfundado en un original disfraz del Dr. Simi. El material audiovisual, que comenzó a difundirse ampliamente a través de la plataforma X, arrancó miles de risas y aplausos entre los internautas debido a la espontaneidad del pequeño festejado.

De acuerdo con los detalles dados a conocer sobre el acontecimiento, la peculiar vestimenta fue ideada y elaborada de forma completamente casera por el hermano mayor del niño, conocido en el entorno digital como Chochito Yunior. Con el uso de una bata blanca característica y una cabeza de gran tamaño adaptada minuciosamente a la iconografía de la popular mascota farmacéutica, lograron transformar la fiesta de cumpleaños en un evento inolvidable.

Durante la grabación que circula en la red, se aprecia cómo el pequeño cumpleañero acapara las miradas convertida en una versión miniatura y entrañable del personaje, destacando por la comodidad con la que portaba el traje adaptado para su edad. Sin embargo, el instante cumbre que desató la ternura generalizada ocurrió cuando el menor decidió quitarse la voluminosa cabeza del disfraz, dejando al descubierto su rostro sonriente ante la algarabía de los asistentes.

Los usuarios de las plataformas digitales no tardaron en aplaudir el ingenio familiar, reconociendo el esfuerzo y la dedicación del hermano mayor para confeccionar un atuendo memorable sin necesidad de producciones complejas. La publicación rápidamente escaló en interacciones, reafirmando el cariño y la arraigada presencia que el icónico personaje mantiene dentro de la cultura popular mexicana.

Continue Reading

Entretenimiento

Concurso Nacional convoca a redactar calaveritas literarias inspiradas en personajes históricos de México

Published

on

By

Con motivo de la proximidad de las festividades del Día de Muertos y con el propósito de preservar las tradiciones populares mexicanas, se ha lanzado una convocatoria a nivel nacional para la creación de calaveritas literarias dedicadas exclusivamente a personajes históricos del país. La iniciativa busca fusionar el ingenio, la rima y el humor característicos de este género literario tradicional con pasajes y figuras clave de la historia nacional.

La convocatoria está dirigida a escritores, poetas, estudiantes y público en general que deseen demostrar su talento literario rindiendo homenaje, desde una perspectiva satírica y picaresca, a héroes patrios, mandatarios, artistas, científicos y pensadores que han marcado el rumbo de México a lo largo de los siglos. Las bases del certamen especifican que los textos deben cumplir estrictamente con la estructura métrica tradicional de la rima consonante y mantener el tono festivo y respetuoso propio de las composiciones dedicadas a la Catrina.

Los organizadores destacaron que este tipo de concursos fungen como un vehículo fundamental para fomentar el hábito de la lectura y la escritura creativa entre las nuevas generaciones, utilizando fechas emblemáticas del calendario cívico y cultural mexicano. Asimismo, señalaron que la participación ha mostrado un entusiasmo destacado desde su lanzamiento, recibiendo propuestas provenientes de diversas entidades federativas con composiciones sumamente creativas.

Los trabajos participantes serán evaluados por un jurado calificador experto en literatura, historia y tradiciones populares, quienes calificarán aspectos como la originalidad, el ritmo, el respeto a la métrica tradicional y la creatividad para entablar un diálogo ficticio entre la «Muerte» y el personaje histórico seleccionado. Se prevé que los resultados y la premiación de los ganadores se anuncien en los días previos a la celebración de Todos los Santos y Fieles Difuntos.

Con este tipo de justas culturales, las instituciones buscan mantener vivas las raíces que dan identidad a la sociedad mexicana, recordando que la sátira de la muerte es una de las expresiones culturales más ricas y universales del país. Los interesados en consultar las bases completas, los plazos de entrega y las categorías de premiación pueden acceder a los portales oficiales de difusión cultural donde se encuentra detallada toda la información del certamen.

Continue Reading

Entretenimiento

Casa de Cultura de Puebla Recibe Espectáculo Visual e Innovador con Bolsas de Plástico y Viento

Published

on

By

El patio central de la Casa de Cultura de Puebla se convirtió en el escenario del espectáculo escénico internacional L’après-midi d’un foehn, una propuesta artística de la compañía francesa Cie Non Nova creada por la reconocida artista Phia Ménard, la cual fusiona el teatro de objetos, el viento y la música clásica.

Las funciones gratuitas, programadas en horarios vespertinos durante su estancia en la capital poblana, forman parte de las actividades conmemorativas por los 200 años de relaciones diplomáticas entre México y Francia, gracias a la colaboración coordinada con la Alianza Francesa de Puebla. El montaje utiliza elementos cotidianos como bolsas de plástico, cinta adhesiva, tijeras y ventiladores para simular corrientes de aire que transforman los materiales en figuras danzantes.

Bajo la dirección y manipulación de una actriz-titiritera, las bolsas y objetos ligeros cobran vida en el escenario al compás de las composiciones musicales de Claude Debussy, creando una atmósfera poética e hipnótica que cautiva tanto al público infantil como a personas adultas. La propuesta busca explorar las capacidades expresivas de recursos sencillos y no convencionales dentro de las artes escénicas contemporáneas.

La presentación en el Centro Histórico de Puebla refrenda el intercambio cultural entre ambas naciones, ofreciendo a las familias poblanas alternativas artísticas de nivel internacional con acceso libre. Las autoridades culturales locales reiteraron la invitación a la ciudadanía para disfrutar de este tipo de eventos que enriquecen la oferta cultural de la entidad.

Continue Reading

Tendencia

Copyright © 2021 La Hora