El mundo de la música despide al saxofonista británico Dick Parry, reconocido por su colaboración con la banda Pink Floyd, quien falleció a los 83 años el pasado 22 de mayo, de acuerdo con un mensaje difundido por el guitarrista David Gilmour.

La noticia fue dada a conocer a través de redes sociales, donde Gilmour rindió homenaje a quien consideraba no solo un colaborador clave en la historia del grupo, sino también un amigo cercano desde su juventud. En su mensaje, destacó el estilo inconfundible del saxofonista y el impacto de su sonido en la identidad musical de varias canciones emblemáticas.
Dick Parry dejó una huella importante en la discografía de Pink Floyd, particularmente en temas como “Money”, “Us and Them” y “Shine On You Crazy Diamond”, piezas que forman parte de álbumes considerados fundamentales en la historia del rock, como “The Dark Side of the Moon” y “Wish You Were Here”.

Nacido el 22 de diciembre de 1942 en Kentford, Suffolk, Inglaterra, Parry inició su carrera como músico de sesión en la escena del rock, el blues y el jazz británico. En sus primeros años formó parte de la banda The Soul Committee, donde comenzó a consolidar su estilo como saxofonista.

Su relación con David Gilmour fue determinante para su carrera, ya que le permitió integrarse a grabaciones clave de Pink Floyd y posteriormente participar en giras del propio guitarrista durante los años 2001, 2002 y 2006, algunas de las cuales quedaron registradas en producciones en vivo.

Además de su trabajo con Pink Floyd, Parry colaboró con diversos artistas y agrupaciones como The Who, Rory Gallagher, John Entwistle y otros proyectos de la escena británica, lo que reforzó su reputación como uno de los músicos de sesión más versátiles de su generación.

Uno de sus momentos más recordados ocurrió durante el concierto benéfico “Live 8” en 2005, cuando volvió a compartir escenario con Pink Floyd, interpretando nuevamente el saxofón en “Money” frente a una audiencia global.

Hasta el momento, no se han dado a conocer las causas de su fallecimiento. Su muerte ha generado reacciones en el mundo musical, donde se le reconoce como una pieza clave en el sonido característico de una de las bandas más influyentes del rock progresivo.

Especialistas en fauna silvestre localizaron una colonia de más de 50 murciélagos orejones en cuevas del municipio de Cuautepec de Hinojosa, Hidalgo, hallazgo que encendió alertas ambientales por la importancia ecológica de la especie y los riesgos derivados de la actividad humana en la zona.

De acuerdo con autoridades ambientales estatales, durante una inspección realizada en cavernas del municipio se identificaron ejemplares de murciélago orejón (Corynorhinus aff. mexicanus), una especie considerada sensible a las alteraciones provocadas por la presencia humana.

En el recorrido también fueron observados murciélagos frugívoros aztecas y posibles rastros de otra especie insectívora migratoria, lo que abre la posibilidad de que las cuevas funcionen como refugio temporal o sitio de reproducción para distintas especies de quirópteros.

La exploración fue realizada por personal de la Secretaría de Medio Ambiente y Recursos Naturales de Hidalgo, en coordinación con especialistas y autoridades municipales, quienes plantearon implementar acciones de conservación para proteger el ecosistema.

El cantante RM que forma parte de la agrupación BTS llevará su pasión por el arte a los museos con RM x SFMOMA: Between You and Me, una exposición que reunirá parte de su colección personal y obras contemporáneas coreanas en San Francisco.

Este proyecto es una exploración profundamente personal sobre el arte, la identidad y el intercambio cultural desde la perspectiva de RM. La muestra estará dividida en varias secciones cuidadosamente curadas que reflejan la amplitud y la intención detrás de la colección personal del cantante.
Se trata de una meditación sobre las emociones, recuerdos y conexiones personales que pueden despertar las obras de arte, incluso cuando no siempre se puede explicar exactamente por qué generan un impacto en quien las observa.

“Podría plantar una semilla de arte, o incluso de autodescubrimiento. Tengo la profunda esperanza de conectar aunque sea con una sola persona a través de esta exposición y tener el honor de plantar esas semillas”, compartió RM.

Es la primera exposición de museo que presentará obras pertenecientes a la colección personal de RM. Basada en la resonancia emocional que el artista tiene con las piezas, la muestra ofrecerá una rara oportunidad de ver obras modernas y contemporáneas coreanas, muchas de ellas nunca exhibidas en Estados Unidos, dialogando con piezas de distintas partes del mundo.

La exhibición abrirá al público el 3 de octubre de 2026 y estará disponible hasta el 7 de febrero de 2027.